全体を探そう。ここにある——黒い背景、赤い背景、黄色の支配、いや金色というべきか。
絵画はモンパルナスの名高いブラッスリー、ル・セレクトの鏡の前に並んでいる。所々酸化した鏡の上に、私たちの像が絵画たちの中に自らの場所を与えてくれる。私たちの像を増幅するこの展示とともに、絵画が私たちの中にあることを得て、自分自身を忘れる。
身体的体験。もちろんそれは目を通過するが、湧き水のように、Cybの絵画の存在は浸透し、私たちの身体のあらゆる部分を捉える。目を閉じよう。色彩の緊張の残像。そのリズムの組織が、このシリーズの作品に与えられたタイトルの意図を掴ませてくれる——ピッツィカーティ。
目を閉じよう。聴こう、そうすればすべてを見ることになる。するとそこに「大いなるイメージ」がある。平凡さはなく、物体もない。ただ巧みに呼び寄せられたタッチと音符の跳ね返り。金色の炎からその鎮まりへ、官能的な白熱の下で、Cybが問いかけるのは光の本性そのものである。間違えてはならない、火山はそこにある。そこから逸脱しようとする意志、その属性を取り除こうとする意志もあるが、彼女の精神の機知があれば十分である。それはそこにある。
Cybの仕事に私たちを結びつけるもの——いわば霊性である。ボードレールの「照応」、ランボーの「母音」にあなたが心惹かれたならば、まさに霊性そのものである。
したがって、Cybの点描されたモノクロームが私たちを招くのは、瞑想の身体的試練へとである——曼荼羅のように私たちに触れながら——それらは私たちの中で、まなざしの向こう側で、その穏やかな道を続けていく。